MAST GROOVE CONNECTION: DAL 02 LUGLIO AL 28 AGOSTO A BARI

Nel cuore estivo di Bari, un’esperienza musicale straordinaria prende vita: Mast Groove Connection, una rassegna che abbraccia la ricchezza delle culture del mondo con passione e armonia.   È un’ode alla diversità, un incontro tra le note italiane della canzone d’autore e i ritmi scatenati della musica brasiliana e del jazz. È un omaggio alla fusione, alla sinergia che si sprigiona quando le anime musicali si uniscono senza confini.   Questo straordinario evento, diretto artisticamente da Alceste Ayroldi, illustre giornalista barese da sempre collante di culture ed artisti in giro per il mondo, è organizzato da Antonello Boezio, eclettico musicista, produttore discografico e docente universitario, rappresentante di Bobo Studios – MAST – Music Academy Recording Studios, in collaborazione con l’etichetta discografica Bobo Records.   La manifestazione si snoda attraverso i quartieri caratteristici di Bari, trasformando i vari angoli della città in un palcoscenico vibrante, tessendo legami tra comunità e trasformando l’esperienza musicale in un viaggio indimenticabile.   Sei concerti, sei storie, sei viaggi sonori che rapiranno i cuori e le menti di chiunque si lasci avvolgere dalla magia della musica dal vivo.   Parco Rossani, l’Arena della Pace a Japigia e Cortile del Redentore saranno le location delle “feste” italo-brasiliane che animeranno l’estate barese.   Nomi illustri come Noemi, Carolina Bubbico, Gaia Gentile, Mario Rosini, Stefano Marchese, Gianni Rosini, Rosanna D’Ecclesiis e Stefania Arcieri si fonderanno in un’unica melodia, celebrando l’essenza della canzone italiana in tutte le sue sfumature, dalle dolci melodie della nostalgia alle armonie vivaci della contemporaneità.   Ma il vero incanto di questa rassegna risiede nella sua capacità di abbracciare il mondo, grazie alle straordinarie ospitate di Alegre Correa, leggendario solista della Band di Joe Zawinul e vincitore del Grammy con i “The Syndacate”, di Sandro Haick, polistrumentista brasiliano di fama mondiale, premiato con Grammy accanto al compianto Dominguinhos e di Roberto Taufic, chitarrista, compositore e produttore, che vanta collaborazioni con musicisti come Chico Buarque de Holanda, Enrico Rava, Ivan Lins e molti altri.  Attraverso la collaborazione con Associazione Culturale Abaporu, che da anni lavora sul territorio barese per creare unione e condivisione tra le due culture, la rassegna diventa un’esperienza autentica di scambio culturale, trasformando la città in un crocevia di suoni, colori e emozioni, non solo attraverso la musica ma con cibo e attività per portare nelle piazze baresi lo spirito e l’anima del popolo brasiliano e delle sue tradizioni.    Attività fondamentale per l’inclusione e la ricaduta sul territorio è dato dai 6 workshop che anticiperanno i concerti, incentrati sul focus delle serate, temi del festival, dialogo con ospiti e consigli per l’ascolto.  START   WORKSHOP ORE 18:00  CONCERTO ORE 21:00  INGRESSO GRATUITO PROGETTO FINANZIATO MAST GROOVE CONNECTION è un progetto di Bobo Studios s.a.s. finanziato dal Bando Le Due Bari “POC METRO 2014-2020 PROGETTO “LE DUE BARI 2024”   Per maggiori informazioni:   𝐞-𝐦𝐚𝐢𝐥: redazione@bobostudios.net  𝐰𝐡𝐚𝐭𝐬𝐚𝐩𝐩: 329 408 3755     

Mast Performance & Eurogig International Band Exchange – 7 giugno 2024 – Teatro AncheCinema – Bari

Domenica 9 giugno alle ore 17.00 presso il Teatro “AncheCinema” di Bari si terrà “Mast Performance” l’esibizione di fine anno degli studenti di Mast Music Academy assieme agli studenti degli altri campus europei facenti parte del progetto “Eurogig International Band Exchange”. “Mast Performance” è un evento che celebra il talento e la passione degli alunni e alunne di Mast Music Academy! Fatti catturare dalle eccezionali performance: dai ritmi energici del rock, spaziando alle melodie avvolgenti del jazz, vivrai un’energia unica per celebrare la musica e sostenere il talento emergente! Biglietti disponibili su prenotazione oppure cliccando qui:  AncheCinema  Per maggiori informazioni contattaci: in DM su Instagram e Facebook e-mail: info@mastmusic.it whatsapp: 329 408 3755

Esplorando l’Universo Elettroacustico della Chitarra Elettrica

Ciao a tutti gli amanti della musica e della tecnologia! Sono Antonello Boezio e oggi voglio portarvi nel mondo affascinante e straordinario dell’elettronica elettroacustica della chitarra. Preparatevi a scoprire i segreti che si nascondono sotto il cofano di questo strumento iconico!  Quando pensiamo alla chitarra, spesso immaginiamo un semplice strumento acustico con corde di metallo e un corpo di legno. Ma vi sorprenderà sapere che la moderna chitarra elettrica è in realtà un capolavoro di ingegneria elettronica. Al cuore di questo strumento si trovano i pickup, piccoli dispositivi magnetici che traducono le vibrazioni delle corde in segnali elettrici.  Ma come funzionano esattamente i pickup? Bene, quando le corde vibrano, generano un campo magnetico che viene rilevato dai pickup. Questi trasformano quindi il movimento delle corde in segnali elettrici che possono essere amplificati e manipolati per creare il suono che tutti conosciamo e amiamo.  Ci sono diversi tipi di pickup utilizzati nelle chitarre elettriche. I pickup single-coil sono noti per il loro suono chiaro e definito, mentre i pickup humbucker sono famosi per il loro suono più caldo e potente. Ma indipendentemente dal tipo di pickup utilizzato, il loro scopo è lo stesso: catturare il suono della chitarra e trasformarlo in segnali elettrici.  Ma l’elettronica della chitarra non si ferma ai pickup. Altre componenti importanti includono potenziometri, interruttori e condensatori, che consentono ai chitarristi di regolare il volume, il tono e selezionare diverse configurazioni di pickup per ottenere una gamma di suoni diversi.  E che dire degli effetti e delle pedaliere? Anche qui l’elettronica gioca un ruolo fondamentale. Pedali come distorsori, delay e chorus modificano il segnale elettrico in modi unici per creare effetti sonori sorprendenti e atmosfere coinvolgenti.  Per chi desidera approfondire la propria comprensione dell’elettronica della chitarra, ecco alcuni link utili:  “How Do Guitar Pickups Work?”: https://www.sweetwater.com/insync/how-do-guitar-pickups-work/ “Guitar Electronics Understanding Wiring and Diagrams” di T. A. Swike: Guitar Electronics Understanding Wiring and Diagrams: Learn step by step how to completely wire your electric guitar: Swike, T. A.: 9780615165417: Amazon.com: Books   E per rendere tutto più visivo, ecco un’immagine che mostra i vari componenti dell’elettronica della chitarra:   E così, con una maggiore comprensione dell’elettronica elettroacustica della chitarra, siamo pronti a esplorare le infinite possibilità sonore che questo strumento ci offre. Che la vostra musica continui a ispirarvi e a portarvi in luoghi nuovi e emozionanti! 

ESCE VENERDI’ 17 MAGGIO “QUANTA STRADA” il primo disco cantautorale di SALLY CANGIANO

“Quanta strada” è il primo disco cantautorale di Sally Cangiano, chitarrista e cantante in uscita il 17 maggio su tutti i digital store e su cd. Un viaggio di 12 brani in lingua napoletana che raccontano la vita interna, emozioni, incontri con altre anime a volte sofferenti.  Un manifesto libero, quello di Sally, consapevole della strada percorsa, così come ha raccontato in un post sui suoi canali social:      “Mi sono preso la libertà di fare un disco dove la durata dei brani non è importante, non è assoggettata a logiche discografiche odierne. Mi sono preso la libertà di fare un disco dove si suona sul serio ed ogni strumento è stato suonato da musicisti fantastici che sono stati liberi di metterci la loro personalità, dove gli spazi strumentali hanno avuto la giusta importanza.  Mi sono preso la libertà di cantare e suonare quello che ritenevo giusto nell’economia di un brano senza essere schiavo del fatto di essere un chitarrista e senza la paura di non essere un cantante.”  Continua : “Mi sono preso la libertà di fare un disco che piacesse a me, perché se una cosa ti piace molto probabilmente piacerà anche alle altre persone che ci sentiranno la verità e la passione che ci hai messo”   Ogni canzone racchiude in se una pausa, un tempo per poter riflettere, come le osservazioni sul mutare degli eventi  in “ s’adda aspettà” dove le similitudini tra il tempo cronologico ed i tempi delle cose importanti della vita prendono corpo. Dalla struggente “Luna luna luna”, dove si invoca la luna affinché mostri la via giusta da seguire per giungere alla pace, passando dall’incontro con un sentimento forte come “ A Paura” che prende temporaneamente la forma di una persona, giusto per avere il tempo di raccontarsi. Si giunge a “Rosa”, donna con disturbi mentali che ci costringe a guardarla, a guardarci , a riflettere sui motivi di tale sofferenza. Incontri con uomini cattivi, sfruttatori ed egocentrici che prendono forma ne “ L’Omme ‘e niente” ed invece altri incontri con lavoratori sfruttati che decidono di ribellarsi in “ Scassa”. Una ballata d’amore come “Sette minuti” che scandisce i minuti della passione, delle aspettative, delle invettive verso questo sentimento forte e a volte distruttivo che trova l’infelice epilogo in “Accussì”, dove senza un motivo valido si prende atto della fine di un amore. Ma c’è bisogno ancora di andare anche se qualcuno di importante ci ha abbandonati ma con la consapevolezza che vive ancora in mezzo a noi in questo “Il viaggio”. Alla fine ci si rende conto di “Quanta strada” si sia fatta e quante scelte sbagliate abbiano sottolineato la nostra vita ma con un lieto fine. Una scanzonata “Canzone Facile”, ironica e irriverente, rimprovera il consumatore di musica medio colpevole di troppa leggerezza mentre l’unica cover, “Malasorte” materializza la visione tutta partenopea della sciagura che colpisce all’improvviso una persona.    Biografia  Sally Cangiano nasce nel 1973 a Piedimonte Matese. A 10 riceve in dono una chitarra e inizia a imparare dal padre che gestisce una radio privata, circostanza che permette a Sally di accedere a una nutrita collezione di vinili. La sua curiosità per la musica lo porta ad ascoltare artisti di tutti i tipi, da Raffaella Carrà a John Coltrane e Pat Metheny, uno dei suoi più importanti punti di riferimento. A 18 anni, si trasferisce a Roma, dove suona con alcuni tra i migliori musicisti della scena jazz capitolina. Dopo aver suonato nel Blue Mood Quartet, si sposta a Bologna per suonare al mitico “Cantina Bentivoglio”. E’ il musicista più giovane a calcare quel palco. A 24 anni, partecipa all’Eddie Lang Jazz Festival e raggiunge la finale. Un anno dopo decide di dare una svolta alla sua vita e si trasferisce a Bologna per studiare musicoterapia. Questa disciplina lo aiuta a comprendere alcuni parametri musicali che creano emozione: per lui, la musica serve, infatti, a comunicare emozioni e non si riduce a una dimostrazione di abilità tecnica. Tornato a casa, oltre alla sua attività di musicista che lo porta a collaborare con esponenti di riferimento del panorama jazzistico nazionale, lavora in un centro per l’obesità, fonda “Musica Mente”, associazione di musicoterapia che aiuta i bambini socialmente svantaggiati. La sua straordinaria qualità lo porta a diventare endorser di importanti marchi quali la Dv Mark, che produce amplificatori per chitarra e basso, e la D’Orazio, che produce corde. Nel 2014 inciso il suo primo album dal titolo Natale a modo mio. Nel 2015 presenta il suo progetto di musicoterapia all’expo di Milano. Nel 2017 è cantante e chitarrista nell’album “la chiave” di Franco del prete e i Sud express, collabora nei concerti con Tony Esposito e Ernesto Vitolo storici musicisti di Pino Daniele. Nel 2019 vince il terzo posto al festival di Napoli. Nel 2021 riceve il premio della critica al festival di Napoli. Dal 2012 Sally porta avanti il  “Solo Project” che  è davvero un progetto innovativo e particolare. Grazie a delle particolari  corde, ideate da lui , Sally riesce ad ottenere dalla sua chitarra anche le sonorità di un vero e proprio basso che unite all’uso di 2 loop machines rendono la sua musica anche un vero e proprio spettacolo da guardare. Sally tesse la struttura ritmica percuotendo la chitarra e usando oggetti vari come spazzole e coltelli e forchette registrandolo in tempo reale sulla loop machines per poi aggiungerci la sua chitarra /basso preparata, sovrapponendo basso e armonia.    ETICHETTA: BOBO RECORDS  DISTRIBUZIONE: BOBO RECORDS