MAST MUSIC ACADEMY – OPEN DAY VIRTUALE DAL 24 AL 18 GIUGNO
Partecipa al nostro evento virtuale dedicato all’orientamento universitario e alle opportunità di carriera, pensato per aiutarti a scegliere il percorso di studio più adatto alle tue aspirazioni. Durante l’evento avrai la possibilità di: Scoprire i nostri percorsi e programmi di studio: Esplora i corsi di laurea triennale offerti, interagisci con docenti e staff per chiarimenti sulle procedure di ammissione, requisiti, borse di studio e servizi di supporto agli studenti. Incontrare professionisti del settore: Dialoga con esperti del mercato del lavoro, ottenendo preziose informazioni sulle opportunità di carriera e sulle competenze richieste. Ottenere consigli e informazioni personalizzate: Ricevi consulenza individuale dai docenti per definire i tuoi obiettivi e scegliere il percorso formativo più adatto alle tue esigenze. Programma: Quando: da lunedì 24 a venerdì 28 giugno 2024 Dove: Online Durata:50 minuti Cosa occorre: puoi partecipare da qualunque dispositivo A chi è rivolto: a musicisti, cantanti, compositori e tecnici del suono interessati a un percorso accademico triennale e a chi desidera orientarsi nella scelta universitaria. Le iscrizioni all’open day del 24–28 giugno 2024 sono concluse. Per informazioni sui prossimi incontri di orientamento, contatta la segreteria MAST. Per maggiori informazioni: 𝐞-𝐦𝐚𝐢𝐥: info@mastmusic.it 𝐰𝐡𝐚𝐭𝐬𝐚𝐩𝐩: 329 408 3755
“MY OLD SUITCASE” DA VENERDI 31 MAGGIO SU TUTTI I DIGITAL STORE
Se conoscete già Andy Macfarlane dalla sua musica con The Hormonauts e The Rock’n’Roll Kamikazes, questo disco d’esordio come duo, insieme a contrabassista Nicolò Fiori, e un ritorno a gli radici del suo Rock’n’Roll. Con una valigia per gran cassa, si batte il ritmo d’un Rhythm’n’Blues primitivo ma allo stesso tempo moderno e graffiante. THEE ANDY MACFARLANE TWO MAN ORCHESTRA MY OLD SUITCASE 1- I DID 2-VICKY STRAIGHTAWAY 3-OVER THE HILL 4 STILL DRUNK, STILL CRAZY, STILL BLUE (Scott H. Biram) 5-MY OLD SUITCASE 6-ROCKET 88 (Turner/Brenston) 7-RAGÙ BLUES 8-MY BABY DRIVES A TRUCK 9-ONE MAN SHUFFLE 10- I PUT A SPELL ON YOU (Screamin’ Jay Hawkins) 11-I AIN’T GONNA LIE 12-OLD RED SHIRT Andy Macfarlane- voice, guitar, suitcase and foot-percussion. Nicolò Fiori- Doublebass Tano Grazioso – Keyboard on Old Red Shirt Recorded and mixed by Andy Macfarlane in a bus in Mutonia, Santarcangelo di Romagna, Italy. Tonino Chiacchia for Old Red Shirt! Distribuito da Bobo Records
La Trasformata di Fourier e le applicazioni nel campo della musica
Ciao a tutti gli appassionati di musica e scienza del suono! Sono Antonello Boezio e oggi voglio condurvi in un viaggio nel magico mondo della Trasformata di Fourier e delle sue applicazioni rivoluzionarie nel campo della musica. Forse avete sentito parlare della Trasformata di Fourier, ma cosa è esattamente? Beh, permettetemi di spiegarvelo in termini semplici. Immaginate di avere una torta e di volerla dividere nelle sue singole fette. La Trasformata di Fourier fa essenzialmente lo stesso con il suono: scompone una forma d’onda complessa in una serie di componenti più semplici, note come componenti di frequenza. Ma perché è così importante per la musica? Beh, pensate a una canzone. Quando ascoltate una traccia musicale, state effettivamente ascoltando un mix complesso di diverse frequenze che vengono combinate per creare quel suono unico. La Trasformata di Fourier ci consente di analizzare e comprendere esattamente quali frequenze compongono una determinata traccia musicale. Ma non è tutto! La Trasformata di Fourier ha anche molte applicazioni pratiche nell’ambito della produzione musicale. Ad esempio, ci consente di equalizzare il suono, cioè di regolare il livello di determinate frequenze all’interno di una traccia per ottenere un mix più bilanciato e piacevole all’orecchio. Inoltre, la Trasformata di Fourier è alla base della sintesi sonora, che è il processo di creazione di suoni artificiali utilizzando componenti di frequenza. Grazie a questa tecnica, possiamo creare una vasta gamma di suoni, dai toni puri alle complesse forme d’onda che caratterizzano molti strumenti musicali elettronici. E che dire della compressione audio? Sì, avete indovinato: anche qui entra in gioco la Trasformata di Fourier. La compressione audio consente di ridurre le dimensioni dei file audio senza compromettere troppo la qualità del suono. Questo avviene eliminando le informazioni audio non udibili o meno rilevanti, il che è reso possibile proprio grazie alla nostra amica matematica, la Trasformata di Fourier. Se volete approfondire la vostra comprensione della Trasformata di Fourier e delle sue applicazioni musicali, ecco alcuni link utili: “Trasformata di Fourier” su Wikipedia: https://it.wikipedia.org/wiki/Trasformata_di_Fourier “Applications of Fourier Analysis in Music”: https://www.researchgate.net/publication/314918556_An_Introduction_to_Fourier_Analysis_with_Applications_to_Music E per rendere tutto più visivo, ecco un’immagine che illustra il concetto di Trasformata di Fourier applicato a una forma d’onda musicale: E così, con una maggiore comprensione della Trasformata di Fourier e delle sue applicazioni musicali, siamo pronti a esplorare il mondo della musica con una prospettiva ancora più ricca e apprezzativa. Che la vostra avventura musicale continui a crescere e a sorprendervi!
Il cavo microfonico bilanciato
Ciao a tutti gli appassionati di musica e tecnologia! Sono Antonello Boezio, e oggi voglio condividere con voi una delle grandi invenzioni che hanno rivoluzionato il mondo dell’audio: il cavo microfonico bilanciato. Preparatevi a scoprire perché l’inventore di questo geniale dispositivo merita tutta la nostra ammirazione! Quando parliamo di registrazione audio professionale o di performance dal vivo, la qualità del suono è fondamentale. E uno degli elementi cruciali per garantire una trasmissione audio chiara e priva di interferenze è proprio il cavo microfonico bilanciato. Ma cosa rende questo cavo così speciale? Iniziamo col comprendere il concetto di bilanciamento del segnale audio. Nei sistemi audio tradizionali, il segnale viaggia attraverso un cavo con due conduttori: uno trasporta il segnale “caldo” (positivo), mentre l’altro trasporta il segnale “freddo” (negativo). Tuttavia, durante la trasmissione lungo il cavo, possono verificarsi interferenze esterne che causano rumore o disturbi nel segnale. E qui entra in gioco il genio dell’inventore del cavo microfonico bilanciato. Questo tipo di cavo aggiunge un terzo conduttore, chiamato schermo o guaina, che circonda i due conduttori principali. Il segnale “freddo” viaggia su questo conduttore di schermo, ma con una polarità invertita rispetto al segnale “caldo”. Quando il segnale arriva al ricevitore, viene invertito di nuovo alla sua polarità originale e sommato al segnale “caldo”. Questo processo di inversione e somma aiuta a cancellare le interferenze esterne, garantendo un segnale pulito e privo di rumori indesiderati. L’efficacia di questa soluzione è sorprendente, e ha reso il cavo microfonico bilanciato uno standard nell’industria audio professionale. Grazie a questa invenzione, è possibile registrare voci e strumenti con una qualità senza precedenti, sia in studio che sul palco. Ma chi è l’inventore di questo geniale dispositivo? Il merito va attribuito a George Neumann, un ingegnere tedesco-americano che nel 1928 fondò la Neumann GmbH, una delle più famose aziende produttrici di microfoni al mondo. Neumann non solo introdusse il concetto di cavo microfonico bilanciato, ma contribuì anche in modo significativo allo sviluppo di microfoni di alta qualità. La sua geniale invenzione ha aperto la strada a una nuova era nell’audio professionale, consentendo a musicisti, tecnici del suono e ingegneri di registrazione di ottenere risultati eccellenti in ogni situazione. In conclusione, possiamo affermare con certezza che l’inventore del cavo microfonico bilanciato è un vero genio, la cui creatività e ingegno hanno lasciato un’impronta indelebile nel mondo della musica e della tecnologia audio. E per questo, gli siamo profondamente grati. Per approfondire ulteriormente questo argomento, vi consiglio di dare un’occhiata alle seguenti risorse: “The Genius of Balanced Audio” su Sound on Sound: https://www.soundonsound.com/techniques/genius-balanced-audio “Balanced and Unbalanced Audio” su Sweetwater: https://www.sweetwater.com/insync/balanced-unbalanced-audio/ E per rendere tutto più visivo, ecco un’immagine che mostra il principio di funzionamento del cavo microfonico bilanciato: Continuate a seguire il mio blog per altre interessanti scoperte nel mondo della musica e della tecnologia! Che la vostra musica continui a ispirarvi e a portarvi in luoghi nuovi ed emozionanti!